il saggiatore

Libri che parlano di libri e altre amenità editoriali

Non ci stanchiamo mai di parlare di libri, né di continuare a leggere (e accumulare) libri che parlano di libri e di editoria. E con l’intento di aggiungere qualche tessera all’inventario dei desideri che ci fanno vivere meglio, ho cercato di riunire i pezzi più importanti della mia collezione libresca.

Come tutte le selezioni, non ha la pretesa di essere esaustiva né di porsi come una guida, ma è semplicemente un modo per mettere nero su bianco quanto sono fiera delle (poche) cose che so e che possiedo. Noterete che – dove il libro non sia fuori catalogo – ho inserito un link di affiliazione: se ci passate per acquistare (anche qualsiasi altra cosa), a me arrivano degli spiccioli, con i quali mi procurerò ancora un libro per accrescere la lista.

Fatte queste premesse, vi do il benvenuto tra gli scaffali della libreria che mi sono più cari. Si accettano volentieri consigli, perché il bello è proprio che non si finisce mai.

Storia dell’editoria

Storia dell’editoria letteraria in Italia. 1945-2003, Gian Carlo Ferretti (Giulio Einaudi editore, 2004)
Storie di uomini e libri. L’editoria letteraria italiana attraverso le sue collane, Gian Carlo Ferretti e Giulia Iannuzzi (minimum fax, 2014)
Letterati editori. Attività editoriale e modelli letterari nel Novecento, Alberto Cadioli (il Saggiatore, 2017)
Incontri con uomini di qualità. Editori e scrittori di un’epoca che non c’è più, Guido Davico Bonino (il Saggiatore, 2013)
Del denaro o della gloria. Libri, editori e vanità nella Venezia del Cinquecento, Laura Lepri (Mondadori, 2012)
Cinque secoli di stampa. Tipografia e caratteri, libri ed editoria, S.H. Steinberg (Giulio Einaudi editore, 1962)
Risvolti di copertina. Viaggio in 14 case editrici italiane, Cristina Taglietti (Editori Laterza, 2019)

Monografie

Einaudi

Pensare i libri. La casa editrice Einaudi dagli anni trenta agli anni sessanta, Luisa Mangoni (Bollati Boringhieri, 1999)
Cinquant’anni di un editore. Le edizioni Einaudi negli anni 1933-1983 (Giulio Einaudi editore, 1983)
Le edizioni Einaudi negli anni 1933-2013 (Giulio Einaudi editore, 2013)
I verbali del mercoledì. Riunioni editoriali Einaudi 1943-1952, a cura di Tommaso Munari (Giulio Einaudi editore, 2011)
I verbali del mercoledì. Riunioni editoriali Einaudi 1953-1963, a cura di Tommaso Munari (Giulio Einaudi editore, 2013)
Tutti i nostri mercoledì. Interviste di Paolo Di Stefano, Giulio Einaudi (Edizioni Casagrande, 2001)
L’editore Cesare Pavese, Gian Carlo Ferretti (Giulio Einaudi editore, 2017)
I migliori anni della nostra vita, Ernesto Ferrero (Giangiacomo Feltrinelli Editore, 2016)
Una stanza all’Einaudi, Luca Baranelli e Francesco Ciafaloni (Quodlibet, 2013)
Compagni e maestri, Luca Baranelli (Quodlibet, 2016)
Centolettori. I pareri di lettura dei consulenti Einaudi 1941-1991, a cura di Tommaso Munari (Giulio Einaudi editore, 2015)
Progetto «menabò» (1959-1967), Silvia Cavalli (Marsilio Editori, 2017)
Il libro dei risvolti, Italo Calvino (Giulio Einaudi editore, 2003)
Calvino & l’editoria, a cura di Luca Clerici e Bruno Falcetto (Marcos y Marcos, 1993)
Colloquio con Giulio Einaudi, Severino Cesari (Giulio Einaudi editore, 2018)

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Chi vive in una grande città conosce sicuramente quella sensazione di essere solo al mondo, anche in mezzo a milioni di persone, e avrà sperimentato almeno un tentativo di scalfire il proprio guscio di ghiaccio, accorgendosi di non esistere per chi è intorno. Chi sperimenta la quotidianità della metropoli sa bene cosa significhi sentirsi asfissiato e allo stesso tempo circondato dal vuoto; è abituato a fare i conti con il desiderio di sparire, di diventare invisibile, l’attimo dopo aver ceduto all’istinto di mettersi in mostra.

«Solitari, questo libro è per voi»: Città sola di Olivia Laing (il Saggiatore, 2018) si rivolge a chiunque abbia mai ingaggiato una lotta contro il mostro policefalo della solitudine, cercando un appiglio – o un rifugio, magari una risposta – nel linguaggio dell’arte. Lo fa a partire dalla città di New York e da un momento buio nell’esistenza dell’autrice, tracciando una «mappa della solitudine» che intesse le vite di artisti del Novecento «particolarmente sensibili nei confronti delle barriere tra le persone, della sensazione di essere isolati nella folla».

Tra le pagine di questo libro ho cercato di decifrare le risposte laconiche di Edward Hopper e di leggere negli spazi lievemente distorti dei suoi dipinti «un simulacro della paranoica architettura della solitudine, che intrappola ed espone allo stesso tempo».